Lorsque l'on est artiste indépendant, il est crucial de faire découvrir sa musique au plus grand nombre.
Pour promouvoir votre projet musical, nous avons détaillé 5 clés essentielles : les réseaux sociaux, la publicité en ligne, les relations presse, l'influence et les concerts.
Si elles sont appliquées avec assiduité, ces techniques vous aideront à améliorer votre notoriété et à développer votre communauté de fans engagés.
Il est important de créer une communauté de fans authentiques, plutôt que de simples statistiques gonflées artificiellement.
1) Créez du contenu pour les réseaux sociaux
Bien que vous soyez familier avec les réseaux sociaux, il est important de mettre en place une stratégie de contenu. Déterminez un objectif, comme la sortie d'un nouvel album, et planifiez des étapes à la montée en puissance de votre communication jusqu'à la sortie de l'album. Prévoyez un contenu cohérent avec chaque étape, comme l'annonce de la tracklist ou la sortie d'un clip.
Créer de l'interaction avec votre public est crucial sur les réseaux sociaux. Demandez leur avis sur vos contenus et pensez à susciter des réactions. Plus vous aurez d'interactions, plus les algorithmes des réseaux favoriseront vos contenus. Planifiez tout en amont pour éviter les incohérences ou les oublis.
2) Utilisez la publicité en ligne
En tant qu'artiste indépendant, vous pouvez promouvoir votre musique en ligne de deux manières : gratuitement ou par le biais de publicités payantes. Ces deux approches sont complémentaires, car la première est destinée à fidéliser votre audience existante, tandis que la seconde vise à attirer de nouveaux fans.
Pour commencer, déterminez votre budget. Une fois que vous connaissez le montant que vous pouvez dépenser, vous pouvez vous connecter à Base for Music pour générer des campagnes publicitaires sur les réseaux sociaux, Spotify et YouTube. En passant par cette plateforme, vous bénéficiez d'une expertise difficile à acquérir, car la création d'une campagne publicitaire réussie nécessite de nombreuses tentatives et de tests, que Base for Music peut vous éviter.
3) Faites des relations presse
Afin de toucher de nouveaux auditeurs, il est essentiel de multiplier les points de contact avec votre public potentiel.
Pour ce faire, vous devez impérativement trouver différents types de relais, tels que les médias, qui ont développé une audience autour de différents sujets, et qui apportent des informations intéressantes à un public bien défini. Pour contacter les médias, vous devez d'abord identifier le type de média consommé par votre public.
Ensuite, préparez un dossier numérique appelé "Electronic Press Kit" (EPK) contenant votre bio, des liens vers votre musique, vos réseaux sociaux et des informations sur votre sortie. Une fois le dossier constitué, envoyez-le aux médias que vous avez identifiés via leur site ou leurs réseaux sociaux.
Soyez clair, concis et poli dans votre message, et n'hésitez pas à relancer, mais sans insister à maintes reprises.
4) Collaborez avec des influenceurs
Les influenceurs sont une autre partie importante de votre stratégie de communication en ligne. Vous pouvez payer pour être relayé sur leurs réseaux sociaux, ce qui peut être plus simple que de travailler avec les médias. Les prix varient en fonction de la taille de leur audience et de leur taux d'engagement. Si vous choisissez de travailler avec des influenceurs, demandez-leur leurs statistiques en amont, comme la tranche d'âge de leur communauté et où elle se situe majoritairement. Vous pouvez également demander des statistiques en aval pour évaluer l'impact de l'opération.
5) Participez à des concerts
Il est important d'être présent sur le terrain pour promouvoir votre musique, en plus de vos efforts en ligne. Les concerts sont un excellent moyen de vous faire connaître auprès d'un public qui ne vous connaît pas encore. Pour cela, contactez les salles de concerts près de chez vous, de préférence le directeur artistique. Envoyez-leur votre EPK, mais ne soyez pas trop insistant car ils reçoivent de nombreuses demandes. Vous pouvez également vous rapprocher des associations culturelles locales, qui organisent souvent des événements et peuvent être plus accessibles que les salles de concerts.